Las 20 muertes más emotivas en las películas de superhéroes

La muerte puede ser una puerta giratoria para los superhéroes, pero algunas escenas siguen siendo más fuertes que otras.

Es un viejo chiste que para los superhéroes la muerte es una puerta giratoria. Y si bien eso es cierto en el sentido de que los muertos generalmente no permanecen así para siempre, eso no significa que la desaparición del desafortunado personaje no tendrá un impacto emocional.

Veamos algunos ejemplos de películas de cómics. Sí, Batman podría haber escapado de alguna manera a París después de aparentemente sacrificarse para salvar a Gotham, por ejemplo, pero no puedes decir que tu labio inferior no temblaba cuando viste esa escena en The Dark Knight Rises por primera vez. Por otra parte, a veces la muerte de un personaje realmente significa que se acabó el telón para él y es un shock cuando el héroe no puede salvar el día. Como, digamos, la muerte de Frigga, la madre de Thor, en Thor: The Dark World.

Esos son solo un par de ejemplos que no estaban en nuestra lista, ya que al final del día, aunque definitivamente son tristes, no se pueden comparar con cómo nos sentimos cuando fuimos testigos de estas 20 muertes en películas de superhéroes...

En las muchas encarnaciones cinematográficas del Caballero de la noche, un hilo común ha sido una escena que muestra las muertes de Thomas y Martha Wayne. Las tres iteraciones son implementadas con mucha habilidad por sus respectivos directores para llevar el drama a casa; a saber, la escena muda y estilizada de Tim Burton en Batman de 1989 y la versión de créditos iniciales de Zack Snyder en Batman v Superman: Dawn of Justice.

Sin embargo, lo más impactante tiene que ser la toma de Batman Begins, ya que pasamos la mayor parte del tiempo con el joven Bruce y sus padres en esa película. Se agrega una capa adicional a la tragedia porque técnicamente es culpa de Bruce, ya que su miedo los hace abandonar el teatro y sin darse cuenta se dirigen a su perdición.

Cuando Jean Grey murió para salvar al resto del equipo de morir en Alkali Lake al final de X2, ningún fan de X-Men realmente creyó que ella permanecería muerta. Después de todo, resucitar es prácticamente su modus operandi. Aun así, la escena estuvo brillantemente realizada y culminó con la imagen conmovedora de Logan y Scott reaccionando a su pérdida de diferentes maneras: Logan se queda mudo, Scott es un desastre emocional.

Por supuesto, este momento fue completamente arruinado por X-Men: The Last Stand, que resucitó a Jean de tal manera que masacró la clásica saga Dark Phoenix. Pero bueno, al menos su muerte en X2 fue aún memorable.

Disney aprovechó al máximo su adquisición de Marvel en 2014 con su primera película animada basada en un (oscuro) cómic de Marvel, Big Hero 6. La estrella del espectáculo fue fácilmente Baymax, el tierno robot inflable. Al igual que El gigante de hierro anterior, la película obtuvo mucha emoción de la amistad entre un niño y su amigo robot potencialmente peligroso, hasta el clímax donde Baymax se sacrifica para salvar el día.

Afortunadamente, el protagonista Hiro puede construir un nuevo Baymax gracias al rescate de su chip de personalidad, pero eso no quita el desgarrador momento en el que el Baymax original flota por el espacio. Trágicamente, Hiro debe elegir decir: "Estoy satisfecho con mi cuidado" para poder sacrificarse y salvar a sus amigos. Un digno sucesor del momento “Superman” de Iron Giant.

No pensarías que la muerte de un loco ultraviolento te provocaría un nudo en la garganta, pero eso es exactamente lo que sucedió cuando el Doctor Manhattan asesinó a Rorschach en Watchmen. A pesar de todos sus defectos, Rorschach fue el más valiente de este grupo de superhéroes desordenados y nunca transigió en sus principios. Incluso cuando está siendo amenazado por un dios azul desnudo.

La imagen de su muerte (sus entrañas incineradas formando una imagen similar a la de Rorschach en la nieve) es tan sorprendente como lo fue en las ilustraciones de Dave Gibbon en la novela gráfica original. Sin embargo, Zack Snyder también le dio sus propios adornos como director, como la incorporación de Nite Owl gritando de angustia, lo que le dio a la escena un toque emocional adicional.

Es un testimonio de lo bueno que es Into the Spider-Verse que la muerte del tío de Miles, Aaron, golpee tan fuerte. En comparación con muchos personajes de esta lista, apenas conocemos al chico, pero en sus breves escenas, nos gusta y podemos ver por qué Miles lo admira. Pero desde el momento en que se revela que él es el Merodeador, sabemos que él y Miles están en curso de colisión que terminará mal.

El dolor de Miles inmediatamente después de su muerte solo empeora cuando su padre llega a la escena y encuentra a su hermano muerto y, comprensiblemente, sospecha que Miles es responsable del crimen. Es un momento crucial en la vida de Miles, pero los acontecimientos de las secuelas subrayan que si Aaron hubiera seguido vivo, este Spidey podría haber recorrido un camino mucho más oscuro.

La muerte de un villano de cómic suele ser un momento de alivio más que de tristeza, aunque habría que ser particularmente duro de corazón para no sentirse afectado por el destino del Doctor Octopus en Spider-Man 2. Octavius ​​fue un personaje muy villano comprensivo, impulsado por el deseo de proporcionar una forma de energía libre (“el poder del sol, en la palma de mi mano”) y solo convertido en mal por sus brazos robóticos que funcionan mal.

Pero cuando se enfrenta a su experimento final fuera de control y con Peter Parker a su merced, Octopus vuelve a la luz cuando le dicen: "a veces, para hacer lo correcto, debemos renunciar a lo que más amamos, incluso a nuestro ser". Sueños." Recupera el control de sus brazos y se sacrifica para salvar Nueva York. Es una gran actuación de Alfred Molina y nos alegró mucho verlo regresar en Spider-Man: No Way Home.

La crítica de que el Superman de Henry Cavill es la encarnación del objetivismo siempre se sintió un poco tonta dado que el personaje sacrifica desinteresadamente su propia vida para salvar un mundo que lo ha tratado tan mal. La muerte de Superman en Batman v Superman llega a casa no solo porque es impactante ver morir al Hombre de Acero, sino también por la decisión de Snyder de contrastar dos funerales para recordarlo.

Uno es un funeral militar para Superman lleno de pompa y circunstancia, en el que se le recuerda con una salva de 21 disparos y un ataúd negro brillante (que estaba vacío). Mientras tanto, el funeral de Clark Kent tiene lugar en Smallville, al que asisten quienes mejor lo conocieron. Es un servicio humilde y Lois de Amy Adams parece creíblemente angustiada.

Por supuesto, Supes no permanecería muerto por mucho tiempo, y su regreso se ve rápidamente provocado por un remolino de tierra sobre su tumba. Pero, cualquiera que sea su opinión sobre Snyder en otros lugares, él logra este tono conmovedor y elegíaco.

Incluso después de tantas películas de superhéroes, El Caballero de la Noche sigue estando solo en muchos aspectos. Christopher Nolan se niega a dar golpes, pero el golpe más grande es la brutal muerte de Rachel Dawes de Maggie Gyllenhaal.

Nolan gira el cuchillo una y otra vez. Primero, cuando Sophie del Joker decide a qué persona debe salvar Batman, luego cuando él descubre que ha salvado a Harvey en lugar de a Rachel, Harvey grita frenéticamente su nombre, Rachel se da cuenta de que está a punto de morir y luego, tal vez de manera más brutal, es interrumpido a mitad de la frase por La explosión.

Su muerte a manos del diabólico plan del Joker no sólo conduce al descenso de Harvey Dent a la villanía y a su transformación en Dos Caras, sino que también pone a Bruce Wayne en su punto más bajo, lo que culmina con su retirada del manto de Batman hasta muchos años después ( como se muestra en The Dark Knight Rises).

Claro, el canoso y asesino pirata espacial Yondu no fue el mejor padre de todos los tiempos, pero al menos no era un planeta homicida. Gran parte de Guardianes de la Galaxia Vol. 2 trata sobre la paternidad, con Ego literalmente prometiéndole a Star-Lord el mundo y deslumbrándolo con poderes celestiales en contraste con el amor brusco pero sincero de Yondu por Peter Quill.

Yondu también tiene una escena de muerte conmovedora, sacando a Peter del peligro y dándole el aparato para respirar en el espacio sabiendo que esto significará su muerte. Michael Rooker, te saludamos y (a pesar de que Yondu está muerto) fue agradable verte reaparecer brevemente en Guardianes de la Galaxia Vol. 3.

Logan no era la primera vez que Charles Xavier de Patrick Stewart moría en la pantalla, aunque es seguro decir que se hizo mucho mejor aquí que en X-Men: The Last Stand.

Este anciano Profesor X apenas controla sus poderes, y su pérdida de control resulta en un incidente ambiguo pero claramente desastroso en su escuela. Está plagado de culpa, perdiendo los estribos debido a la demencia, luchando contra convulsiones peligrosas y llevando una vida miserable y aislada en el desierto con Logan y Caliban.

Xavier tiene un último momento de normalidad cuando él, Logan y Laura terminan pasando la noche con una amigable familia de agricultores. Vemos brevemente al viejo Xavier mientras cenan, aunque cuando cae la noche, las cosas van mal. Xavier finalmente recuerda lo que pasó en Westchester, justo a tiempo para ser empalado por el clon sin sentido de Logan.

Si eso no fuera suficiente, vemos a Logan explicando frenéticamente: "¡No fui yo, Charles!". cuando su viejo amigo muere, seguido de un funeral en el que está demasiado angustiado como para siquiera pronunciar un panegírico.

Aunque es principalmente una película que enfatiza las risas, Guardianes de la Galaxia también tiene dos grandes momentos emotivos: uno al comienzo de la película y otro en su clímax. La primera es la trágica muerte de la madre de Peter Quill, que es una forma sorprendentemente oscura de abrir una comedia de acción en el espacio exterior. El segundo es el valiente sacrificio de Groot en el clímax.

Mientras los Guardianes chocan contra la superficie de Xandar en la nave de Ronan, el Dark Aster, Groot usa sus ramas para engullir a sus amigos y salvarlos, aunque a costa de su propia vida. El amable árbol ya se había ganado nuestros corazones, así que en el momento en que rodea a sus amigos con luces y cambia su eslogan a "Somos Groot", seguramente no habrá un ojo seco en la casa.

Vale la pena subrayar que, según James Gunn, esta es la muerte real de Groot, y el siguiente Baby Groot que creció a partir de una ramita es su hijo.

Chris Pine hace mucho con lo que potencialmente podría ser un papel ingrato en Wonder Woman. Aunque la película se centra directamente en Diana, Pine da cuerpo hábil y carismáticamente a Steve y logra hacer plausible que un semidiós se enamore de él.

En última instancia, demuestra su heroísmo en la batalla final, secuestrando un bombardero que contiene veneno letal, volando a una altitud segura y sacrificándose desinteresadamente por un bien mayor. La actuación de Pine subraya que no quiere morir, pero sabe lo que debe hacer.

Limpiemos nuestros recuerdos de la terrible secuela Wonder Woman 1984 y su improbable regreso con pantalones de paracaídas.

The Amazing Spider-Man 2 fue un fracaso de taquilla y vio a Sony frenar de golpe su Universo Cinematográfico de Spider-Man, pero produjo al menos un gran momento de película de superhéroes: la muerte de la amada de Peter, Gwen Stacy. Todos los fanáticos de los cómics sabían lo que vendría, pero la escena se ejecutó con tanta eficacia que no afectó en lo más mínimo su impacto.

El cambio de ubicación, del Puente de Brooklyn del cómic al interior de una torre de reloj, es astuto, al igual que la imagen en movimiento de la red de Peter extendiéndose para atraparla, parecida a su propia mano extendida. Para colmo, Andrew Garfield es fantástico cuando sostiene el cuerpo de Gwen en sus brazos y se da cuenta de que la ha perdido.

Mirando hacia atrás, probablemente sea mejor que la serie se detuviera aquí, ya que hubiera sido difícil continuar con la gran química de Garfield y Emma Stone. También nos llenamos de alegría (y lloramos) cuando el Spidey de Andrew obtuvo una redención muy esperada en No Way Home después de salvar con éxito a MJ que caía.

Lois Lane ha muerto muchas veces en las historias de Superman y, comprensiblemente, el Hombre de Acero no se lo toma muy bien. En Injustice, su muerte a manos del Joker lo envía a una espiral hacia el fascismo, y en Batman v Superman: Dawn of Justice, esto fue lo que inició el futuro de "Knightmare" con un Superman corrupto como lugarteniente de Darkseid.

Pero es Superman de 1978 el que mejor hace esto. Que Superman no pueda salvar a Lois se siente imposible, aunque simplemente no puede llegar a tiempo para evitar su espantosa muerte cuando ella es asfixiada por la tierra que cae. Si alguna vez te preguntas por qué Christopher Reeve recibe tanto amor como Superman, mira su actuación cuando descubrió el cuerpo de Lois y su dolor subestimado pero palpable.

Luego, por supuesto, hace lo imposible y retrocede en el tiempo para arreglar las cosas. El viaje triunfal en el tiempo de Superman es un gran momento para el personaje, ya que finalmente puede salvar a alguien querido (después de perder su planeta natal y su padre adoptivo al principio de la película). Pero la muerte de Lois en sí es un momento sorprendentemente oscuro, completo con el aullido de dolor de Supes mientras corre hacia la atmósfera.

El pobre Spidey aparece mucho en esta lista, aunque como mostró Across the Spider-Verse, cada versión multiversal del personaje sufre una pérdida importante. Aun así, la muerte de May Parker en No Way Home fue un golpe más duro que la mayoría.

Junto a Peter Parker, pasamos del alivio de que May no esté gravemente herida a darnos cuenta rápidamente de que es todo lo contrario. Durante esto, Marisa Tomei ofrece la línea fundamental del mito de Spider-Man de una manera que de alguna manera parece que se dice por primera vez. Si eso no fuera lo suficientemente difícil, ver al Peter normalmente optimista de Tom Holland en lo más profundo del dolor es un puñetazo en el estómago.

La muerte del tío Ben en Spider-Man ha generado un millón de memes, pero sigue siendo profundamente conmovedora gracias a su tragedia sin sentido. Y al igual que la muerte de los padres de Bruce en Batman Begins, ha empeorado por ser en parte culpa de Peter.

Sam Raimi y el tío Ben de Cliff Robertson minimizan este momento clave en la vida de Peter, con el moribundo Ben logrando jadear "Peter..." dos veces antes de desangrarse. A partir de entonces, es la primera vez que Spidey entra en acción mientras persigue furiosamente al criminal que le disparó.

Se vuelve complicado en Spider-Man 3 cuando se revela que Sandman fue el verdadero asesino de Ben, pero el poder de la escena en sí permanece intacto.

Pobre Viuda Negra. Podría decirse que Natasha Romanoff fue pasada por alto en favor de héroes más poderosos en las películas de Los Vengadores, su tardía película en solitario fue una decepción, e incluso su gran escena de muerte en Vengadores: Endgame se ve sustancialmente eclipsada por otra gran pérdida (¡más sobre eso en breve!).

Pero su sacrificio en Endgame nos afectó mucho y creemos que merece más atención. Cuando Clint y Nat llegan a Vormir, el público ya sabe cuáles son las reglas para conseguir la Piedra del Alma. Uno de ellos va a morir y Natasha decide instantáneamente que, como Clint está luchando por su familia, debe ser ella.

Su muerte es la culminación del arco de su personaje y su relación con Clint, y la vista de su cuerpo roto consolida que se ha ido para siempre. Dicho esto, todavía nos duele un poco que un personaje en particular haya tenido un gran funeral y ella no, ya que Thanos nunca habría sido derrotado sin el sacrificio de Black Widow.

De manera algo poética, la única persona capaz de matar a Wolverine era el propio Wolverine. Al icónico mutante de Hugh Jackman no le estaba yendo tan bien cuando comenzó la película, ya que su factor de curación no era el que solía ser, su esqueleto de adamantium envenenaba su cuerpo y la humanidad mutante en su conjunto estaba en una situación desesperada.

Pero encuentra un nuevo propósito al proteger a Laura de Dafne Keen, salvándola a ella y a otros jóvenes mutantes con su último estallido de ira frenética. Jackman clava absolutamente a Logan al darse cuenta de que en realidad no es broma porque los reales van a morir.

Pero sus últimas palabras “Entonces, esto es lo que se siente” se pueden leer de dos maneras: una es que después de tantos años vivo (y matando a tanta gente), finalmente está experimentando su propia muerte y la otra es que está saliendo. sosteniendo la mano de su hija y sintiendo su amor por él como padre por primera vez. Se interprete como se interprete, es una escena asombrosa.

Durante más de una década, Tony Stark de Robert Downey Jr fue la columna vertebral del MCU. Su actuación en Iron Man elevó a un personaje de nivel C a la lista A, proporcionó una base sólida sobre la que construir otras películas y consiguió asientos para el resto de la Fase 1.

Después de todo eso, Marvel Studios le debía a Downey Jr un fuerte final para la historia de Stark, y vaya que lo cumplieron. En el momento del final de Endgame, habíamos esperado un año para ver a Thanos recibir su merecido e, incluso sabiendo que los héroes inevitablemente saldrían victoriosos, la tensión en esa batalla final fue increíble. Que sea Stark quien salva desinteresadamente el universo completa perfectamente un arco que comenzó con él como un traficante de armas egoísta hace tanto tiempo.

Y luego están sus últimas palabras para Pepper y ese funeral. Disculpe, esta habitación se ha vuelto un poco polvorienta.

La muerte de T'Challa en los primeros minutos de Black Panther: Wakanda Forever tiene que encabezar esta lista ya que, si bien todas las demás entradas son puramente ficticias, esta es en gran medida un reflejo de la trágica muerte real de Chadwick Boseman.

Disney, Marvel Studios y el director Ryan Coogler enfrentaron una tarea increíblemente delicada al abordar esto en Wakanda Forever. Afortunadamente, rápidamente descartaron recrear a Boseman con CGI y en su lugar cambiaron el enfoque a Shuri de Letitia Wright. También está claro que el dolor que vemos en la pantalla no es simplemente una actuación: es la tristeza muy real del elenco por seguir adelante sin Boseman.

Es por eso que tiene que ocupar el puesto número uno y, sinceramente, dudamos que algo pueda desbancarlo en el corto plazo.